土耳其的濕拓畫讓人稱奇

留青竹刻 方寸之間融合詩書畫印

莆田的留青竹刻利用薄似紙張的竹皮進行雕刻，是融合雕刻書畫、詩文、印章、造型于一體的工藝品。

這項技藝的傳承人劉建新說，學習竹刻的過程，就是內外兼修的過程。“學習竹刻時，詩書畫印各項技藝都要涉獵，這才看得懂你要雕刻的書法、畫作好在哪里，精髓是什么。而入門后，還要形成自己的哲學觀、美學觀，唯有這樣，才能形成風格。”劉建新指著一塊寬6厘米、高3.5厘米的竹刻《心經》告訴記者，竹刻不可修復，雕刻中錯了一筆一畫都不行，因此需要沉得住氣、靜得下心。

古老唐卡 與北宋名畫用相同顏料

故宮舉辦的“千里江山——歷代青綠山水畫特展”曾吸引參觀者排隊數(shù)小時爭睹名畫真容。北宋流傳至今的名畫《千里江山圖》之所以近千年不褪色，奧妙就在于畫家作畫時使用的顏料，全是由名貴的天然礦石制作而成。而非遺展中的唐卡，用的也是這樣的顏料。

唐卡是藏族文化中獨具特色的民間繪畫藝術。來自青海熱貢的仙巴格勒和多吉加南指著一幅1.1米高、2米寬的唐卡畫作告訴記者，這幅畫由三個畫家歷時兩年完成，一塊10厘米見方的色塊，就需要一整天的時間才能畫好。“唐卡的顏料，用的是礦物顏料，綠色是綠松石，紅色是紅珊瑚，金色是金粉，畫家們在天然棉布上使用這些名貴的顏料，經過多層上色，只要保存得好，不管多久都不會褪色。”多吉加南說，為了將這門技藝傳承下來，他倆現(xiàn)在不僅作畫，還聯(lián)手開辦學校，希望有更多年輕人能從事這門古老的繪畫藝術。

柘榮剪紙 用泉州元素展現(xiàn)海絲主題

寧德的柘榮剪紙技藝被聯(lián)合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產名錄”，一把剪刀、一張紅紙在傳承人手中，幻化出形態(tài)各異的剪紙藝術品。

傳承人孔春霞的作品中，也有不少泉州元素，如惠安女、東西塔等，契合海絲主題。來泉州參展期間，她特地帶來了剪紙作品的底稿繼續(xù)創(chuàng)作，畫面上的惠安女、東西塔、海浪、帆船等元素，象征著泉州與海絲的深厚淵源。孔春霞說，接下來，她還將創(chuàng)作一系列與海絲有關的作品，用線條精細的剪紙作品反映人們的美好生活景象。

濕拓畫 神乎其技“水中花”

如果要問哪個非遺項目的人氣最旺，那么府文廟的土耳其濕拓畫肯定能擠進前三。從開館到接近閉館，非遺傳承人伊爾迪茲的身邊，總是擠滿了好奇的市民，每一幅畫作出爐時，總會引起圍觀者驚嘆。

人們常常用“水中花、鏡中月”來形容事物的不可捉摸。濕拓畫傳承人卻通過高超技藝，讓“水中花”變得可以觸碰。在一塊長方形盛水淺盤里，伊爾迪茲輕輕地把不同顏色的顏料滴入水中，一朵色彩艷麗的花在水里逐漸被勾勒出來，由于顏料不溶于水，這朵“水中花”靜靜開放在水中，待到伊爾迪茲把畫紙輕輕放入水中后，顏料被拓到紙上，“水中花”就變成了紙上的畫。

泉州非遺 沉心靜氣傳承技藝

泉州是全國非遺大市，也是全國唯一擁有聯(lián)合國三大類非遺項目的城市。除了展出80余件非遺作品之外，泉州花燈、江加走木偶頭雕刻、泉州漆線雕、泉州花燈制作的非遺傳承人們也出現(xiàn)在非遺展場館中，現(xiàn)場展示拿手絕活。

黃紫燕是江加走木偶頭雕刻的第四代傳承人。作為國家級非遺傳承人黃義羅的長女，她從小看父親雕刻木偶頭，耳濡目染之下，也就有了興趣。當木偶頭雕刻傳到黃紫燕這一代時，她和妹妹黃雪玲挑起了傳承的擔子。木偶頭雕刻要經過20多道工序，光是初坯雕刻成型后的上黃土粉過程，就需要刷上20多次，每一次刷完，都要日曬至完全干透;偶頭的頭發(fā)、胡須全是真發(fā)，需要人工鑿出一個個細孔，再把加工后的真發(fā)粘上去。父親去世后，黃紫燕和妹妹決心把這門手藝傳下去，如今，她們開設工作室、培訓班，希望有更多新面孔出現(xiàn)在木偶頭雕刻行業(yè)。

泉州臺商投資區(qū)張坂鎮(zhèn)的上塘村，是泉州漆線雕、木雕匠人的集中區(qū)域。在府文廟泉州非遺展館中，幾件漆線雕展品的作者均為黃姓，他們都來自同一個地方。傳承人黃雪玉是漆線雕的第四代傳承人，展館中有三件作品就出自她之手。在一尊光滑的陶瓷作品上，她用搓揉成細線的漆線，巧妙地盤、結、繞、堆，裝飾出各種圖案。一尊做工精細的漆線雕作品極為費時，少則數(shù)月，多的費時長達一年。“漆線雕十分考驗耐性，要沉住氣、靜下心，如果不是真正喜歡，真的無法堅持下去。”

惠安影雕傳承人蔣清蘭對照照片勾勒輪廓，用特制工具在石材上一點點鑿出高度還原照片的圖案;花燈傳承人傅草藝把脫胎工藝、粉線雕工藝、貼金工藝等運用到花燈制作上，希望賦予花燈更多形態(tài)……傳承人們用自己的堅守，將泉州珍貴的非物質文化遺產傳承下去，并不斷發(fā)揚光大。