最快兩周社會熱點拍成劇

“一個400平方米影棚，兩個300平方米影棚，一個200平方米的影棚，這四個影棚都是用來拍《外》劇搭建起的影棚。”陸曉光介紹說，這些影棚空間被充分地利用起來，有時候從對面拍是一個“房間”，從這邊拍又成了另外一個“房間”。

至于剪輯，則是在攝像機拍攝的同時，剪輯人員可以在編輯器上看到，直接告訴導(dǎo)演哪個鏡頭可能需要再拍攝，或者燈光不夠需要打光等。

“這就像是一個‘流水線’工廠，每個人都有自己的工作部分，組成在一起，就成了《外》劇的每集。”陸曉光說，這種“流水線”的制作最初是拍攝《萬花筒》到香港“取經(jīng)”時學(xué)習(xí)的。

“那邊就是觀眾想看什么，就制作成什么，完全按照觀眾的‘口味’。”而在《萬花筒》和《外》劇中，人物角色可以有小瑕疵，但絕不能是“問題人物”。

“吸毒的沒有，殺人放火的沒有，之前有編劇寫中學(xué)生早戀的，我也都刪掉了。”陸曉光說。

“最新發(fā)生的一個熱點事件，最快兩個星期就能夠在《外》劇中播出體現(xiàn)。”陸曉光說，這是“流水線”的工作效率。

十六年劇組幾乎不變

《外》劇目前已超過3100集，自開播之日至今已超過16年，它也被稱為中國最長的電視劇。

“劇組大部分還是原來的人員，這樣才能有一個穩(wěn)定的架構(gòu)。”陸曉光說，16年來，幾乎每個周末都要拍攝《外》劇，九點到現(xiàn)場，九點半開拍，中午大家一起吃盒飯后再繼續(xù)拍，一般拍到下午兩三點拍完。

從周一到周五的時間，則是編輯剪輯的時間，每個人有固定需要剪輯的內(nèi)容，不規(guī)定上下班時間，但是需要在規(guī)定的時間內(nèi)將內(nèi)容剪輯完成。

16年里，陸曉光說，拍攝《外》劇，出演《外》劇，播出《外》劇，成了劇組人員、演員和觀眾們共同的“生活”。

在《外》劇的演員中，始終堅持一個“守舊”的原則。

“李俊毅從8歲開始，扮演康家長孫康天庥(阿宗和阿嬋的兒子)，一演就是16年。”他說，“康天庥”從小學(xué)一直演到大學(xué)畢業(yè)。

當(dāng)然也有例外。劉濤曾飾演過老三的妻子，隨著她去京發(fā)展，劇組并沒有過多挽留，但仍然請她回來專門拍攝了兩集“由于和老三離婚，去了日本”的情節(jié)。

劇中的劉濤(左一)

十六年來，也有演員因病去世，陸曉光專門找了形象相像的演員去替代，并交代“老二阿宗整形歸來”，屬于“軟處理”演員的環(huán)節(jié)。

“但觀眾似乎并不認可，總是先入為主以為前一個好。”陸曉光說，十六年的時間，一大變化是從導(dǎo)演拍什么觀眾看什么，轉(zhuǎn)成根據(jù)觀眾的需求去考慮。

他說，《外》劇堅持這么多年，在于“不忘初心”。無論是劇組還是演員，如果離開了原來的“初心”，將失去原來的東西。

止癢膏廣告不適合吃飯放

《外》劇在最“風(fēng)光”的時候，彼時不少廠商找到陸曉光，想在《外》劇中“植入”廣告。

“藥的廣告不做。人的體質(zhì)不一樣，是藥不可能‘治百病’。”陸曉光說，還有就是“不適宜”廣告，如止癢膏?！锻狻穭〔コ龅臅r間一般是家人一起吃完飯，播出止癢膏的廣告，別人就吃不了飯。

在2003年～2004年，《外》劇上、下集之間的廣告，居然多到37條。“一集也就有20分鐘，觀眾等看完廣告，估計都忘了上集講的什么了。” 他笑說。那時，珠江臺五個時段在播《外》劇，公共頻道播，體育頻道播，衛(wèi)視頻道也播，幾乎全天候“轟炸”。

隨著時間的推移，網(wǎng)絡(luò)興起、“IP”大熱，越來越多的人被“分流”到網(wǎng)絡(luò)。

此外，《外》劇本身面臨最大的問題是“收視疲勞”。陸曉光說，“社會上的一些東西幾乎全都寫過，劇中‘戀愛’都談了好幾回。”如何解決“收視疲勞”的問題，至今仍是擺在劇組創(chuàng)作人員面前的難題。

他說，《外》劇還會繼續(xù)拍攝，因為收視率和收益都擺在那里。但是，他可能要成為那個“拍不完自己電視劇”的導(dǎo)演。自己畢竟已經(jīng)70多歲，精力大不如前。

“會慢慢地逐步考慮退到幕后。”陸曉光說，最近去新西蘭旅游的一件小事，更讓他感覺到自己年紀(jì)大了，有局限。自己的思維可能已經(jīng)有些“固化”，到了讓給年輕人的階段，需要年輕人給《外》劇帶來新鮮的“血液”。

陸曉光的朋友大多已經(jīng)退休，見到他問得最多的一句話就是，“你們還在拍?”

每次陸曉光總是微笑著回道，“嗯，還在拍。”

(記者 張丹)